黎族舞蹈是黎族人民在海南岛这个特定的地理环境和生活条件中，经过漫长的历史发展、积淀而形成的。黎族社会历史文化、宗教信仰、经济生活、劳动生产、反抗斗争等等，都可以从舞蹈这个角度上得到一定的展现。在黎族传统舞蹈中，所反映的内容和所涉及的范围较广，有祈神求福、驱魔祛病、生产劳动、社交娱乐、婚恋生育、丰收节庆、英勇斗争等，它们的表现形式也多种多样。从其所体现出来的文化内涵和性质看，黎族传统舞蹈可以分为五大类型：宗教祭祀舞蹈、生活习俗舞蹈、娱乐喜庆舞蹈、生产劳动舞蹈和英勇斗争舞蹈。

打柴舞

　　1.宗教祭祀舞蹈
　　舞蹈的起源都有一个共性，即与人们的生产生活有着密切的关系。然而，在其形成的初始，总是与宗教、巫术密不可分的。
　　在黎族社会中，每当人们发生各种病痛，都认为是鬼在作怪，有病就必救治，救治就必驱鬼除魔，驱鬼除魔就必举行各种宗教祭祀仪式。人们认为只有宗教职业者—“道公”、“娘母”才能担负起驱鬼除魔的责任。因为宗教职业者是人与神、人与鬼沟通的媒介。在举行宗教仪式时，“道公”、“娘母”头戴帛巾或帽，手持法具，脸着面具，身穿巫衣，以舞蹈和诵经来表现巫术的内容，手舞足蹈，又念又跳，为患者解除病痛，为病家消灾解难。
　　在乐东、东方、昌江等市县属黎族哈方言“罗活”土语的黎族村寨中，每逢家中有人做恶梦或生病，必请“道公”、“娘母”来作法，跳《捉鬼舞》。当地黎族群众认为作恶梦或病魔缠身，都是恶鬼在作祟，摄去人的灵魂所致。所以，家人要请来“道公”或“娘母”，宰杀牲畜，设起祭坛，先在坛面上铺好芭蕉叶，摆上3行碗，每行各摆放5个或7个碗；盛上未放盐巴的牲畜肉、饭菜及酒；筷子竖起插入碗中；然后将编成小梯子的芭蕉梗，从坛面吊挂至地下，病人衣物则置于坛下。“道公”左手持一支铁箭，右手拿一把刀或红藤叶，在锣鼓声中，边念咒语边表演捉鬼、赶鬼、招魂等动作，围着祭坛边歌边舞。最后将铁箭在病者身上拨动，意在驱赶缠在病者身上的“鬼魂”，为病人请神消灾。
　　在三亚、陵水、乐东、东方等市县黎族哈方言“哈应”土语的黎族群众中，他们认为人具有两重性：肉体和灵魂。人死后只是肉体的消亡，而灵魂却是永存的，而且与阳间有着一定的联系。人死后，死者的灵魂既可保护家人，又可作祟家人。因此，这些地方流行人死后停棺7天、l2天、2O天甚至几个月不等（视经济条件决定）的习俗。待举行隆重的“作斋”仪式，为死者超度亡灵后，才将死者抬到家族墓地埋葬。“作斋”时，跳的是《五风舞》。所谓“五风”即东西南北中5个方位。这里的黎族群众认为人死后在一定的时间内，其灵魂仍游荡于荒郊僻野，无法归宗，跳《五风舞》，就是为其招亡魂。舞时，首先在香案四周设神位，然后“道公”带5个表演者绕着神位起舞。在锣、鼓、镲等乐器伴奏下，先逆时针方向绕神位走，走完一圈又顺时针方向走，时左时右，场面严肃又热烈。

传统文艺表演

　　源于原始巫舞的傩舞，明清时也随着道教一起传入了黎族地区。傩舞主要流行于白沙、保亭、琼中和三亚等市县。跳傩舞时，扮演主角的是“道公”，由少则几个人多则二三十人来配合，所有扮演者均戴上面具。“道公”请两个人来当助手，他们身穿黑色或灰色长袍，腰束黑色带，头缠素布；“道公”还腰佩匕首，额上插三支雉尾，助手额头则插一支雉尾，一人手拿弯弓，一人手持箭支；剩下的人皆扮演各种“恶鬼”，他们一律身穿黑色长袍，所戴面具尖头大耳、青面獠牙、阔口大鼻，个个面目狰狞，阴森可怕。在摆好各种祭品后，“道公”开始作法，口念咒语，大意为：现在的妖魔鬼怪把瘟疫病痛带给了本村或某家，请上天速派天兵天将前来帮助驱赶鬼魔，消灾除难，保护村人平安。念完后，“道公”将筊杯扔于坛面，证实天兵天将已请到，接着“道公”抽出尖刀，二位助手张弓搭箭，高举箭支，齐声喝令“恶鬼”现形。此时扮演“恶鬼”的人纷纷登坛，他们高举张开双手，随着鼓钹声前后左右跳跃，口作怪声，而“道公”则挥舞尖刀，指天拍地，左刺右戳，用力跺脚，不停地吆喝和念咒。经过几个回合的搏斗，“道公”下令天兵天将出击，围观的观众也随着大声呐喊助威，“恶鬼”被逼边跳边退，人们步步紧逼，“恶鬼”终于被逐出了村子，“道公”随即将祭品泼向“恶鬼”，一切妖魔鬼怪就这样被赶走，所有扮演者所戴的面具也集中丢于村外的路边烧掉。
　　黎族宗教祭祀舞蹈多与驱鬼除魔、超度亡灵有关。不论是人本身的生老病死还是居家旅行、生产劳动等都离不开宗教祭祀舞蹈。这种舞蹈一般都是在晚上进行，舞者多为宗教职业者。由于渲染的是人、鬼、神三界的关系，因而整个场面气氛极为凝重肃穆，舞者十分虔诚投入，配上古朴的舞蹈动作、低沉的音乐和颤抖的念经声音，使围观者也仿佛跟鬼神进行了一次生与死的较量。黎族社会在宗教信仰上基本处于原始宗教阶段，这种信仰反映到舞蹈，使黎族舞蹈更具浓厚的迷信色彩和远古巫风特点，众多的黎族宗教祭祀舞蹈便是如此。
　　2.生活习俗舞蹈
　　黎族作为海南岛的最早居民，在海南岛这种自然环境条件下，逐渐形成了自己独特的生活方式。他们认为世间万物都有灵魂，都有吉、凶、福、祸。所以黎族人民在日常的生活劳动中，形成了各种生活习俗，诸如生产劳动、建屋迁宅、婚姻、生儿育女等，都非常注重节令时辰，而且每当行动前都要举行一定的祈祷仪式，以期盼一切平安顺利，不出意外。
　　在黎族“合亩”制地区（今五指山市），流行着逢农历三月、七月和十月做“牛日”的习俗。黎族有自己本民族的历法，l2天为一周期，每天以一种动物命名，类似汉族的十二地支。“牛日”被认为是“福日”、“良日”、“吉日”。所以每到“牛日”，必跳《祝福舞》。在春意浓浓的三月份的第一个“牛日”，要为牛跳《祝福舞》，祝愿牛群肥壮多子；在骄阳似火的七月份夏季晚稻插秧的第一个“牛日”，要为“稻”跳《祝福舞》，祈求禾苗茁壮、五谷丰登；在收获季节的金秋十月的第一个“牛日”，要为“人”跳《祝福舞》，期盼全寨大小平安、人丁兴旺。每当举行这种仪式之日，全寨人都集中在亩头家中杀猪摆酒设宴，跳《祝福舞》。首先由众人轮番敲打锣鼓，然后身穿盛装的亩头夫妇，饮用曾洗过“宝石”（相传祖先传下来的一种石器，是福魂的象征）的“福酒”，继而起舞。舞时，亩头手拿蘸着“福酒”的两枝红藤叶，从门口至屋内来回走动，并不停地摇动着红藤叶，其妻则捧酒紧随其后，以示引“福”入屋，接着向众人洒“福酒”，以示“福气”上身。亩头夫妇舞毕，寨人齐上阵，男者身着青、蓝、绿色的长袍于屋内至门口来回招手甩袖，左右摆动；女者则手捧酒碗，跟着男者后面边舞边敬“福酒”。不论男女，舞者身腰都平稳挺直，随着铿锵有力的锣鼓声，时进时退地踩小步，口中不停地齐声呐喊，直至通宵达旦。这种舞蹈舞姿粗犷古朴，原始舞蹈气息极浓。
　　另在“合亩”制地区，每到新年都必跳《年舞》，也称《平安舞》。每逢新年的正月初二，全村的男女都身穿民族服装，在辈份最高的长者带领下，举行庆贺新春仪式。人们杀猪宰鸡，摆好祭品，打起独木皮鼓，敲多个铜锣，随着锣鼓声，跳起欢快的舞蹈，表示辞旧迎新，祈求在新的一年里全村人畜平安，五谷丰登。舞时舞者必须保持身体的平衡稳直，跟着锣鼓的节奏前进，双手在腰部的两侧前后摆动。每走到第三步时，双足并立，双膝向左右两侧时弯时立，不断的重复循环。整个舞蹈壮观、肃穆、凝重，反映了黎族人民对春天的到来会带来美好生活的一种期望。
　　在三亚、保亭、陵水等县市，还有专门为孩子所跳的祝福舞蹈《打碗舞》，属女性舞蹈。每当孩子生病或父母将外出时，母亲便请“娘母”们来跳。舞者一般二人以上，舞蹈动作有两种：一种是手捧花草；另一种是头顶一个碗，右手拿一根竹筷，敲打头上的碗。舞时排列成纵队，边歌边舞，舞步较慢。黎族群众认为，跳此舞可为孩子祈安求福，并使孩子得到祖宗神灵的保护，消灾除难，健康成长。
　　在黎族的某些地方还流传“石祖”崇拜的遗风。黎族社会究竟何时从母系社会过渡到父系社会，已无法考证，但是不可否定，这种过渡应是复杂而漫长的。男性为了在社会上占居主导地位，他们除了显示强壮有力以及在劳动中是主要劳力外，更引为自豪的是显示其对人类繁衍的重要性，黎族社会对男性生殖器崇拜由此而产生。黎族社会对男性生殖器崇拜，有静态和动态两种表现方式。静态为文物，如海南省民族博物馆里，收藏的“石祖”；保亭县甘什岭等地的村庄都有一个护村土地庙，一些土地庙里供奉的是石头雕的男阴。动态为舞蹈及舞具，在白沙县元门、细水等乡，在跳《老古舞》时，舞者在脖子上系着一条用稻草编成的有拇指大小、长20厘米左右的草绳，舞时舞者双手拿起草绳上下晃动，整个肢体动作尤如男女交欢，突出体现男性的强壮有力，渲染了男性在人类繁衍中的重要性。
　　生活习俗舞蹈，由于与人们的日常生活戚戚相关，因此在黎族社会中也有一定的地位。从生活习俗舞蹈的形式和内容上看，它应该属于宗教祭祀舞蹈的延伸，是宗教祭祀舞逐步向娱乐喜庆舞蹈发展的一种过渡形式，朝着娱人多于娱神的方向发展。
　　3.娱乐喜庆舞蹈

鸣锣庆丰收

　　娱乐喜庆舞蹈，是黎族人民喜闻乐见的群众性舞蹈。每当夜幕降临，黎族群众（特别是青年人）便成群结队，在家门前、晒谷场或林中、溪边，伴着欢快悦耳的歌声，清越透亮的哩咧（黎族竹管乐器）声，铿锵有力的锣鼓声，节奏强烈的竹木敲击声欢呼跳跃起来。人们欢歌笑语，手舞足蹈，汇成一支欢乐的交响曲，震撼山谷，激荡人心。娱乐喜庆舞蹈一般在农闲时进行，多出现在节庆、丰收、婚嫁、添丁等场合。
　　每年农历三月初三，是黎族人民追念祖先、缅怀民族英雄和青年男女谈情说爱的传统节日。清晨，当太阳刚刚爬上山岗，身着盛装的青年男女，便不约而同地从方圆几十里外的村寨纷纷汇集到约会地点。约会点一般都设在比较平坦的山坳里，当男青年手执阳伞，三五成群来到约会点时，姑娘们每人手提着装满五香饭的竹筒也赶到，她们把竹筒往树杈上一挂，便迅速跑进树林中躲藏起来。这时带头的小伙子吹起一声响亮的口哨，姑娘们听到口哨后，便彼此呼喊着一下子蜂拥而出，但旋即又遁进树林躲藏起来。小伙子们把树林围住，先由一人唱歌发问，姑娘答后便一个个走了出来。这时，小伙子们打着伞，各自挑选自己的如意情人，姑娘也在羞涩之中物色自己的如意郎君。双方若情投意合，即可交换定情物，相互歌舞述情，尔后手携手走进树林，一边甜蜜地交谈，一边吃着姑娘带来的五香饭，直至夕阳西下，夜幕降临，恋人们才恋恋不舍地分手回家。这便是黎族有名的舞蹈《踏青舞》。
　　在丰富多彩的黎族舞蹈中，《猴子舞》也是一种娱乐性很强的民间舞蹈，最有浓厚的远古遗风，有极高的观赏性，一般在节日、娱乐、婚庆时跳。《猴子舞》的表演形式有单人跳、双人跳、四人跳三种，均为男性表演。表演时要身着民族服装，头上扎长70厘米、宽15厘米的黑边白头帕，再插上三根羽毛，下身穿牛鼻裤（俗称包卵布），打赤脚。单人跳时，舞者扮猴子，于木鼓面上自己跳。双人跳时，一人扮“猴”，另一人男扮女妆，“猴” 者徒手蹦蹦跳跳于鼓面上；“女” 者则手持30厘米左右长的“钱铃”棍，绕着木鼓时而转身、时而下蹲、时而跳跃，“钱铃”棍则不停地在自己的肘、肩、胯、膝、脚等部位轻轻拍打。4人跳时，一人依然扮“猴”，于木鼓面上跳，另一人则击鼓并和余下的两人一起，踩着所击的鼓点绕木鼓而舞。4人均学着猴子的各种动作，做出逗人发笑的举动来，诙谐而有趣，极力显示出猴子的灵性，场面轻松欢快。
　　《打柴舞》是黎族民间舞蹈中最有代表性的舞蹈。每当在农闲或收获季节的晚上，人们便在地坪上间隔约2米左右平行摆放着两根碗口大、约4米长的圆木，圆木上再横架着若干相对比较细的木棍或竹竿，由几对人在两根圆木的外侧相对而蹲，双手各握着棍端或竹端，然后有节奏地在圆木上铿锵有力地分合拍击，并演绎出多种多样让人眼花缭乱的花样来，由慢到快，时低时高。男女舞者则随着节奏的快慢轻巧穿梭跳跃其中，每当舞者顺利从木杆或竹竿上跳过，手执棍端或竹端的拍击者会齐声高呼，动作惊险有力，情绪活泼爽朗，气氛热烈诙谐，木竹的撞击声和人们的欢笑声。
　　娱乐喜庆舞蹈是广大黎族人民非常喜爱的舞蹈之一，它成了黎族人民日常生活中不可缺少的重要组成部分。综观黎族娱乐喜庆舞蹈，它应该是由两个部分组成：一是劳动生活中发展而成的舞蹈，二是由宗教祭祀发展而成，变娱神为娱人的舞蹈。
　　4.生产劳动舞蹈
　　舞蹈与人类的生产生活戚戚相关，自古以来劳动和劳动对象始终是舞蹈表现的主要内容之一。生产劳动舞蹈在黎族中倍受喜爱，因为生产劳动舞蹈体现的主要是人们的劳动场面，人人都有参与的机会和自我发挥的机会，它无论在取材方面还是在表现形式方面，都来得更加自由，可以不受年龄和地理环境的限制。
　　收获季节，早谷登场，家家舂新米，户户尝新饭。每当晚饭后，黎族村寨的男女老少欢聚一起，点燃熊熊篝火，姑娘们则围在木臼旁，每组4人或6人，每人手握约l.5米长的木杵，绕着木臼很有节奏地敲击木臼。当其中一对往臼里用力舂时，另一对便举木杵撞击臼边，她们配合默契，转动的身躯与撞击发出的声音节奏溶为一体，时而强时而弱，时而快时而慢，表演花样变化多样，场面热烈奔放。木杵和木臼的撞击声、敲击声，清脆悦耳，可以传出二三里外，故有黎族“摇滚”之美称。这便是黎族有名的《舂米舞》。跳《舂米舞》时，姑娘们那忙碌而优雅的舂米动作，不时衬托出女性特有的美，让人遐想不断，产生美感，是一种劳动和美的有机统一的舞蹈。
　　在乐东、昌江、东方、五指山等市县流行的《赶鸟舞》，也是一种生产劳动舞蹈。相传很早以前，每当人们将稻谷收割后放谷场或谷架上晾晒时，山鸟、家禽便常出来偷吃。为了保护粮食，人们便从山上砍来一种薄皮的山竹，将其两端破开成扫帚状，在拍打时可发出“沙沙”的响声，以此响声赶走前来偷吃谷子的山鸟。后来这种劳动生产方式便逐渐演变成为黎族民间舞蹈之一。跳此舞时人数不限，每人右手各执一根l米长的竹子（两端均已破成条状约30厘米长），在音乐的伴奏下，舞者不停地将竹子轻轻击在左手掌、肘、肩、背、胯、脚等部位上，整个身段也跟随着不停地蹦、跳、摆、转，场面热烈而有趣。此舞难度不大，只要你手里有竹子，都可参与跳。
　　《钱串舞》，也是一种很有特点的生产劳动舞蹈。相传黎族先民在山上种的“山栏”稻丰收了，人们收割完“山栏”稻后，因挑“山栏”稻下山而产生此舞。此舞主要流行于乐东、保亭等县，表演时，舞者所用的道具为“钱串”棍、烟筒、葵叶扇、大草帽等。“钱串”棍是用六、七厘米长的山竹制成，代表扁担，在竹的两端各系上一节铜钱，代表“山栏”稻，而舞时舞者身体摇摆的动作则代表着挑上丰收的“山栏”稻，走在崎岖的山路间。此舞由4男l女表演，右2个男子手上各持“钱串”棍，左2个男子一位手拿烟筒，另一位腰佩刀篓、手拿山葵叶大扇，而女子则戴着一顶大草帽，男在前走女随其后，持“钱串”棍者跳跃着互相对打，并灵巧地用棍拍击着自己的左右肩膀及腰侧和四肢，拿烟筒者和葵叶扇者则扭着腰肢，做出各种动作，紧追在后的女子则由于身穿长筒裙而常被缠住脚，总是追不上男子汉们，弄得满头大汗，惹人发笑。此舞场面有趣而热烈，富有劳动生活气息。
　　五、英勇斗争舞蹈
　　公元前110年，西汉第一次在海南岛上设立郡县。与此同时，也拉开了黎族及其先民与封建统治政权反抗斗争的序幕。黎族人民的反抗斗争此起彼伏，连绵不断，持续达2OOO多年。中华人民共和国成立后，黎族人民获得翻身解放，黎族人民当家做主。多年的反抗斗争，对整个黎族社会的政治、经济、文化等各个方面都产生了深刻的影响。英勇斗争舞蹈的形成，只不过是这种影响的必然结果之一。
　　《钱铃双刀舞》就是一部反映黎族人民反抗斗争的舞蹈。主要流传于乐东、三亚、陵水、东方等市县。表演时，由两名男青年身穿传统服装，头缠红巾，一人双手各执尖刀，一人手握“钱铃”棍，两人相互对打。持刀者对着持棍者的各个部位猛刺，而持棍者则前后左右招架，双方周旋灵巧，动作刚劲、矫健。刀和棍的撞击发出的声音，铿锵有力，扣人心弦，场面热烈悲壮，表现了一种临危不惧，血战到底的英雄气概。
　　《打曲舞》也是反映黎族人民反抗斗争的舞蹈，表现形式和内容与《钱铃双刀舞》基本相同。不同点是《打曲舞》场面宏大，可多人参舞。表演时，表演者中有持刀的、有持棍的、有持扇的、有持烟筒的，他们相互穿插打斗，动作强劲有力，场面大但有条不紊，剧烈而又悲壮，给人以很大的震撼。它反映了古代黎族人民反抗斗争的剧烈程度，既有在前方作战的持刀持棍者，又有在后方管理后勤工作的持扇持烟筒者。因此，这种舞蹈真正体现了战争的场面。
　　黎族英勇斗争舞蹈，随着历史的发展，战争的内容渐渐淡化，代之而起的是形成娱乐性的舞蹈。中华人民共和国成立后，英勇斗争舞蹈经改编再创作，注入新的文化内涵，最后演变成一种艺术化的体育竞技活动，人们都喜欢在节日或办喜事时表演。
　　黎族人民性格豪爽，能歌善舞，无论是欢度传统节日，举行宗教仪式，还是结婚、建房和农闲娱乐，都必须摆酒设宴，敲锣打鼓，欢跳传统舞蹈。这应该是黎族舞蹈长盛不衰的原故。黎族舞蹈源于黎族人民生产生活，经加工提炼而形成，它具有浓厚的生活气息，集打击乐、歌声、动作为一体，因而深得黎族人民的喜爱。黎族舞蹈通过人物的动态形象，结合音乐旋律，向世人展示了黎族人民内心世界的喜怒哀乐，反映了黎族人民热爱和平、渴望美好生活的思想境界，是中国乃至世界舞蹈文化宝库中一份珍贵的文化遗产。
　　著名的舞蹈家陈翘，在挖掘整理黎族民间传统舞蹈艺术中，推陈出新创作了《三月三》、《草笠舞》、《舂米舞》、《半边裙》、《喜送粮》、《拾螺》、《打柴舞》和大型歌舞剧《龙子情》等。这些舞蹈极富民族生活气息，深受国内外观众欢迎。
责任编辑：杨斌